全球四大唱片公司之一的百代公司的高管们,认为公司在音乐产业数字化的如今却没有使披头士的音乐与时俱进,导致他们的音乐与数字时代脱节,比如歌迷们没有办法在一些数字音乐店里购买他们的音乐。
上世纪90年代起,唱片业一直深受盗版的困扰,以唱片为主要销售推广模式的音乐产业似乎前途渺茫。进入21世纪,音乐产业逐渐转换模式,开始走向了数字化的道路。
目前,我国的数字音乐从发行方式来讲,主要包括在线音乐和无线音乐,前者指通过网络直接传输到电脑或其他储存设备的数字音乐,后者指通过移动增值服务向手机用户提供的数字音乐,称为移动音乐或者手机音乐。目前各大音乐公司的转型和相关科技的研发,往往围绕着占领这两块阵地展开。
数字化发片成趋势与传统唱片市场相对应的是,越来越多的网络歌手采取了网络发片的方式,低成本推广自己的歌曲;许多新型的音乐公司也很重视这方面的技术开发。
北京无线星空音乐公司是一家专注于音乐版权在无线及互联网领域推广营销的数字音乐发行公司。无线星空与各电信运营商、众多SP厂商及手机终端厂商保持紧密的合作,并联合环球、英皇、华谊等,为唱片公司提供数字发片模式及营销方案,并力求实现数字音乐版权在信息网络传播领域商业价值的最大化。
在无线星空的数字发行平台上,与其签约的张惠妹、孙楠、Sara等各大唱片公司歌手的专辑及单曲都得到了很好的推广。
另外,作为内地流行音乐产业的领军团队,太合麦田虽然还在坚守以唱片为主的推广销售模式,然而,这家公司也在原创音乐与新技术结合领域进行积极探索,并成为中国领先的数字音乐企业和数字音乐发展的重要推动者。越来越数字化的太合麦田在发行旗下歌手专辑时常常选择数字专辑与传统唱片双管齐下,比如,其发行的张亚东数字专辑《潜流》甚至比传统唱片早半年。
彩铃、3G音乐占领无线终端随着我国手机音乐市场的发展,彩铃的出现对数字音乐的影响不容忽视。彩铃是无线音乐的一种,于2003年5月在我国推出,到2005年底,全国彩铃用户已经突破6000万,全年销售总额达36亿元人民币。业内人士预测,其市场规模在2010年将达到127亿元人民币。IFPF国际唱片业协会报告显示,中国只占全球数字音乐市场价值的1%,发展空间十分广阔。
彩铃这一意外的收入救活了许多唱片公司。从宋柯宣称太合麦田不是唱片公司而是音乐公司开始,越来越多的唱片公司也都乐意把自己称作音乐公司。
再如,全国数字音乐产业的领头羊、以深圳为基地的A8音乐于去年买断了来自台湾的华研音乐两年内所有歌曲在大陆的手机版权。A8以买断“未来” 的方式大规模收购无线音乐使用版权引起了业界的关注,因为,此前绝大部分数字音乐网站均是以收购已有歌曲库的方式和传统唱片公司合作。
业内分析认为,以买断未来方式经营将使得运营风险增高,特别是对于音乐这样主观性比较强的产品更是如此。但是A8依旧坚持采用如此方式运营,恐怕是基于对3G手机音乐市场的乐观态度。A8音乐主席刘晓松对此坦承:“3G的开通使多媒体彩铃及音乐全曲等多媒体下载变得轻而易举,手机音乐的热潮将锐不可当,我们要抓住机会,抢占数字音乐市场。”
至此,市场上不仅出现了专门运营彩铃的音乐CP公司,如51秀、龙乐等,还有大量的资本注入唱片产业,如太合麦田、京文、海蝶等唱片公司都在彩铃推出后的一两年内融到巨资。
原创音乐数字产业链逐渐形成经过几年的发展,我国的音乐发行模式和营销渠道并非仅仅依赖于普通的数字技术,而是已逐步形成数字音乐产业链条,数字科技的整合及应用比科技本身更值得研究。
以A8为例,公司不仅通过原创音乐网络平台聚集了1万多名原创音乐人,收集了6万多首原创音乐作品,还与国内外200多家企业联手,其中包括 108家手机和音乐设备制造商、43家方案商、6家设计公司、37家芯片生产商、38家音乐相关企业,以及广告、传媒、市场等服务商,形成了以数字音乐的创作、推广、设备、服务为链条的产业集群。
“A8音乐之所以能成功,关键是抓住了新世纪文化与科技相结合的这个大趋势。”A8音乐执行董事、总裁林海说。“A8有自己的原创音乐数据中心,通过这个原创音乐平台收集大量的原创音乐。为了推广这些原创音乐,我们还设计开发了数字音乐系统产品,比如自动播放器、A8BOX、智能识别技术研发、音乐搜索技术研发等等,都是以科技的形式来达到推广原创音乐内容的目的。”
拥有数字音乐数据中心和数字音乐系统产品之后,A8音乐还创建了新型的音乐制作平台,运用高端技术带动原创音乐发展,将数字信息技术与音乐制作结合在一起,推动数字音乐产业发展。
有业内人士认为,尽管数字音乐的发展时间尚短,业内良莠不齐的现象多有存在。音乐的核心是内容,而不是技术手段,数字音乐的发展不应舍本逐末。然而,用高科技手段打造音乐、从传统唱片向数字化模式靠拢,势必成为未来原创音乐发展的主流。 |